Upravo je interdisciplinarni pristup dao ovom projektu posebnu vrijednost. Satove su vodili vrhunski stručnjaci iz različitih područja: glumica Renata Sabljak, koja je polaznicima otkrivala tajne scenskog izraza i autentične interpretacije, vokalna pedagoginja Sofija Cingula, koja ih je vodila kroz vokalne tehnike i umjetnost fraziranja, stručnjakinja za holistički pilates Martina Vizek, koja je naglašavala važnost tijela i daha u glazbenom nastupu, te maestro Stjepan Vuger, čija je dirigentska preciznost i muzikalnost zaokružila radionicu u glazbenom smislu.

Rezultat tog zajedničkog rada bio je koncert Musical Theatre Songs, održan u čarobnoj atmosferi dvorane palače Balagovi dvori u Lugu Samoborskom, koja je svojom povijesnom i intimnom akustikom pružila idealan okvir za povratak u zlatno doba Broadwaya. Mladi izvođači publici su približili duh dvadesetih godina prošlog stoljeća kroz songove iz mjuzikala Two Little Girls in Blue (1921.), The Stepping Stones (1923.), Shuffle Along (1921.), Lady, Be Good (1924.), Poor Little Ritz Girl (1920.), Mary (1920.) i Sweet Little Devil (1924.). Bez mikrofona, oslanjajući se na vlastitu tehniku i izražajnost, pokazali su kako pjesma može biti ispričana u potpunosti – glazbom, emocijom i glumom.

Koncertnu večer u Lugu otvorio je ponovno oformljeni Gitarski komorni orkestar, koji se nakon šestogodišnje pauze vratio u sklopu Youngmastersa. Pod vodstvom profesorice Petre Stojaković, mladi gitaristi iz regije, pojačani flautisticom Miom Zeljković, čelisticom Larom Novosel i pijanistom Antoniom Brajdićem, izveli su glazbu Nina Rote iz filma “Romeo i Julija” u dojmljivom aranžmanu Fabijana Košćaka. Publika je toplo pozdravila ovu izvedbu, a za mlade glazbenike bio je to dragocjen trenutak zajedničkog muziciranja i scenskog iskustva.

Vrhunac koncerta stigao je u završnici, kada su svi polaznici, zajedno s Renatom Sabljak, izveli dirljivu pjesmu “Neka cijeli ovaj svijet” iz mjuzikla Jalta, Jalta. Dvorana je tada bila ispunjena emocijom, zajedništvom i zahvalnošću – upravo onim vrijednostima koje ovakav projekt prenosi mladim umjetnicima.

Posebnu čast i podršku cijelom događaju dala je gradonačelnica Grada Samobora Petra Škrobot, koja je prisustvovala koncertu, čestitala mladim izvođačima na njihovim izvedbama te zahvalila mentorima, roditeljima i organizatorima. Naglasila je važnost festivala i ljetne škole, koji obogaćuju samoborsku kulturnu scenu i pružaju mladima neprocjenjivu priliku za učenje i umjetnički razvoj.

Masterclass “Cjelovita interpretacija songa u mjuziklu” pokazao je da spoj glazbe, kazališta i edukacije može stvoriti jedinstveno iskustvo – za izvođače i publiku podjednako. A Samobor se još jednom potvrdio kao grad koji njeguje umjetnost, mlade talente i kulturne projekte vrijedne svake pohvale.

Objava Cjelovita interpretacija songa u mjuziklu – nova kazališna dimenzija Youngmastersa pojavila se prvi puta na Youngmasters.

Koncert je otvorio Sophus Elmark (2007.) prvim stavkom Mozartove Sonate u c-molu KV. 457 i Lisztovom Transcendentalnom etidom, uvodeći u večer virtuoznošću i energijom. Slijedio je Josip Nikola Garić, trinaestogodišnji pijanist hrvatskih korijena sa švicarskom adresom, s prvim stavkom Chopinova Prvog klavirskog koncerta u e-molu, a Aljoša Jurinić ga je predstavio riječima da je “veliki navijač Hajduka”, dodavši da je za mladog pijanista nastup s klavirskim koncertomo prilika “kao da Hajduk zaigra u Ligi prvaka”.

Emil Dalgaard (2008.) potom je dojmljivo izveo završna dva stavka Chopinove Druge sonate, uključujući poznati Marche funèbre. Zatim je na scenu stala Marija Topić (2003.) s prvim i trećim stavkom iz Mozartovog Klavirskog koncerta u A-duru KV. 41, pokazujući profinjen osjećaj za frazu i glazbenu zrelost.

Emil Nabe ja nastupio s izvedbama Chopinovog Nokturna u H-duru i finala Beethovenove Sonate u Es-duru, op. 31 br. 3, spojevima lirike i snage. A kulminacija večeri bila je Mara Spiz, čija izvedba drugog i trećeg stavka iz Rahmanjinovljeva Drugog klavirskog koncerta iziskuje tehničku preciznost i duboku emotivnost — elementi zbog kojih je publika od srca pljeskala.

Poseban doprinos programu donio je Fabijan Košćak, čija je korepeticija zaokružila svaki nastup.

Jurinić je, najavljujući danske pijaniste, s humorom ukazao da su oni „najbolji danski pijanisti među svojim vršnjacima“ — jer se, po njegovim riječima, uspješan glazbenik treba naučiti nositi s očekivanjima i pritiskom. Njihov nastup završio je iznenadnim bisom Emila Dalgaarda i Emila Nabea, koji su publiku dodatno oduševili.

Grand Concert ponovno je potvrdio važnost masterclassa Aljoše Jurinića u poticanju mladih talenata te im pružio platformu za rast kroz zahtjevne izvedbe i izravan kontakt s publikom. Na masterclassu je ove godine sudjelovalo ukupno devetero mladih pijanista iz različitih europskih zemalja, a sviračka razina bila je na zavidnom nivou.

Za čitatelje koji žele saznati više o izvođačima — njihove biografije i dojmove o skladbama koje su izvodili lako možete pronaći na poveznici: Grand Concert – klavirski maraton u srcu Zagreba.

Objava Grand Concert na Muzičkoj akademiji u Zagrebu pojavila se prvi puta na Youngmasters.

Subota, 30. kolovoza 2025. u 20:00
Balagovi Dvori, Centar Lug (Lug Samoborski)

Youngmasters ove godine dobija potpuno novu kazališnu dimenziju kroz Side Project “Cjelovita interpretacija songa u mjuziklu”, pod vodstvom istaknute umjetnice Renate Sabljak, uz podršku Stjepana Vugera i Sofije Cingule. Riječ je o petodnevnom masterclassu za mlade pjevače i glumce, koji će kulminirati koncertom Musical Theatre Songs.

Mladi pjevači i pjevačice izvodit će songove iz različitih mjuzikala, s naglaskom na brodvejske nastale davnih 20-ih godina prošlog stoljeća. Program vodi publiku u svijet ranih brodvejskih mjuzikala – u vrijeme kada su se oblikovali temelji žanra.

Koncert se održava u palači Balagovi dvori u Lugu Samoborskom, koji s povijesnim šarmom i prirodnim okruženjem nudi jedinstvenu atmosferu za glazbeno-kazališnu izvedbu u jednoj od svojih dvorana. Riječ je o prostoru Centra za odgoj i obrazovanje Lug, ustanove socijalne skrbi koja pruža socijalne usluge, osnovnoškolsko i srednjoškolsko obrazovanje za djecu i mladež s teškoćama u razvoju. Želja organizatora Festivala je da odabirom ove lokacije podrži važnu društvenu ulogu Centra te pridonese većoj vidljivosti te vrijedne ustanove.

Ulaz je slobodan, a svoje besplatne ulaznice možete rezervirati na poveznici: https://youngmasters.com.hr/rezervacija-ulaznica/

Objava Musical Theatre Songs pojavila se prvi puta na Youngmasters.

Dobro jutro, Hrvatska (Hrvatska radiotelevizija) u 8:20
Naša izvršna direktorica, prof. Vesna Faullend Heferer, uz predavače Jelenu Očić i Radovana Cavallina, bit će gosti u emisiji Dobro jutro, Hrvatska u 8:20 sati.
Posebna gošća jutarnjeg programa bit će i mlada pijanistica Mara Spiz, polaznica majstorskog tečaja klavira Aljoše Jurinića, koja će uživo izvesti dvije skladbe hrvatskih skladatelja – Dore Pejačević i Dubravka Detonija.

Radio Samobor – Info blic u 11:15
Istoga dana, u 11:15 sati, slušajte emisiju Info blic na Radiju Samobor, gdje će prof. Vesna Faullend Heferer govoriti o nadolazećim festivalskim događanjima i otkriti što sve posjetitelje očekuje.

Pozivamo vas da nas pratite na obje postaje i budete dio ovogodišnjeg glazbenog putovanja Youngmasters festivala!

Objava Youngmasters u programu HRT-a i Radio Samobora pojavila se prvi puta na Youngmasters.

Jedina zagrebačka večer iz ciklusa Koncerti izvrsnosti donosi tri klavirska koncerta na dva koncertna klavira – izvedbe koje treba čuti i prizor koji vrijedi zabilježiti!

Klavirske koncerte Mozarta, Chopina i Rahmanjinova, koji traže virtuozitet i glazbenu zrelost, izvode Mara Spitz, Josip Nikola Galić i Marija Topić – ovogodišnji polaznici masterclassa Aljoše Jurinića. Kraćim solo programom publici će se predstaviti i trojica izvrsnih mladih pijanista koji dolaze iz Danske.

Program

Wolfgang Amadeus Mozart (1756. – 1791.): Sonata u c-molu, KV 457
I. Molto allegro
III. Allegro assai

Sophus Elmark

Frédéric Chopin (1810. – 1849.): Prvi klavirski koncert u e-molu, op. 11
I. Allegro maestoso

Josip Nikola Garić

Frédéric Chopin: Druga sonata za klavir, op. 35
III. Marche funèbre
IV. Finale (Presto)

Emil Dalgaard

Wolfgang Amadeus Mozart: Klavirski koncert u A-duru, KV 41
–Allegro
–Andante
–Allegretto

Marija Topić

Frédéric Chopin: Nokturno u H-duru, op. 62, br. 1

Ludwig van Beethoven (1770. – 1827.): Sonata u Es-duru, op. 31, br. 3
IV. Presto con fuoco

Emil Nabe

Sergej Rahmanjinov (1873. – 1943.): Drugi klavirski koncert, op. 18
II. Adagio sostenuto
III. Allegro scherzando 

Mara Spiz

O izvođačima

Sophus Elmark (2007.) studira na Gradus Junior Collegeu u Aarhusu pod vodstvom prof. Martina Lysholma Jepsena. Sa samo 18 godina održao je više od stotinu koncerata u zemlji i inozemstvu, a nedavno je nastupio kao solist na Nordisk Kammermusikfestivalu 2024. i Copenhagen Summer Festivalu 2024. Odabran je kao jedan od samo dvojice danskih sudionika Aarhus International Piano Competition 2025., na koju se ove godine prijavilo više od 250 kandidata. Osvojio je brojne nagrade na nacionalnim i međunarodnim natjecanjima, među kojima su: Den Klassiske Juniorkonkurrence u Danskoj (1. nagrada 2022., zlato 2023.), Steinway Piano Festival u Danskoj (1. nagrada 2020. i 2022.), Pianister i Nord u Danskoj (Talent nagrada 2020., 1. nagrada 2023. i posebna nagrada za umjetnički izričaj 2023.), Yamaha Piano Competition u Malmöu u Švedskoj (1. nagrada 2022.), Nordic International Piano Competition u Arviki u Švedskoj (posebna nagrada žirija 2023., 2. nagrada 2025.), Music without Limits International Piano Competition u Druskininkaiu u Litvi (1. nagrada 2023.), Northern Lights International Piano Festival (zlato 2024.) te ODIN International Music Competition (1. nagrada 2024.). Nastupao je u Danskoj, Italiji, na Grenlandu, u Litvi, Norveškoj, Švedskoj i Švicarskoj, a svirao je i Gershwinovu Rhapsody in Blue s Vejle Symfoniorkesterom. Usavršavao se na majstorskim tečajevima kod uglednih pijanista Kevina Kennera (SAD), Aleksandra Ivanova (Rusija/Njemačka) i Sørena Rastogija (Danska).

“Ova sonata smatra se jednom od najozbiljnijih Mozartovih sonata. Napisana je u c-molu, tonalitetu koji je za Mozarta značio dramu. Odlučio sam izvesti ovo djelo zbog njegove pripovjedne naravi, zbog koje često djeluje kao dijalog dvaju glasova. To posebno dolazi do izražaja u prvom stavku. Za mene je ovo posebno djelo jer me uistinu izaziva kao glazbenika u fraziranju i stvaranju napetosti u pravim trenucima. Riječ je o iznimnom djelu koje s velikim veseljem želim podijeliti s vama“

Sophus Elmark

Josip Nikola Garić trinaestogodišnji je pijanist hrvatskih korijena sa adresom u Zürichu. Klavir je počeo svirati sa sedam godina i osvojio više nagrada na švicarskim i medjunarodnim natjecanjima. Do sada je osim mnogobrojnih zajedničkih nastupa imao desetak solo-recitala i koncerata. Pohađa Umjetničko/Sportsku gimnaziju za mlade talente i Glazbeni konzervatorij u Zürichu, u klasi profesora Slave Spiridonova. 

“Od malena osjećam posebnu povezanost sa Chopinovom glazbom, pogotovo sa njegovim Prvim klavirskim koncertom, i oduvijek mi je bio san svirati ga. Kroz mnoge Chopinove skladbe koje sam do sada svirao, upoznao sam njegov kompleksni emocionalni svijet, koji me uvijek iznova oduševi i inspirira. Svirajući ovaj koncert, želio bih kroz Chopinovu glazbu publici pokazati dio svoje priče i svog unutarnjeg svijeta.“

Josip Nikola Garić

Emil Dalgaard (2008.) počeo je svirati klavir u dobi od osam godina. Svoje glazbeno obrazovanje započeo je u Glazbenoj školi Kolding metodom Suzuki, a kasnije je nastavio studij kod Martina Lysholma Jepsena na Gradus Junior Collegeu, gdje i danas uči. Sudjelovao je i osvojio nagrade na brojnim međunarodnim pijanističkim natjecanjima u zemljama poput Italije, Švedske, Litve i drugih. Tijekom godina usavršavao se na majstorskim tečajevima kod uglednih profesora kao što su Kevin Kenner, Eugene Indjic, Oxana Yablonskaya, Markus Schirmer, Eero Heinonen, Vera Nossina i mnogi drugi.

“Chopinova Druga sonata za klavir najpoznatija je po svom trećem stavku, Pogrebnom maršu. Napisana dvije godine prije ostatka sonate, 1837., taj stavak zauzima središnje mjesto djela s temom toliko poznatom da se koristi još od vremena kada je skladana. Nakon njega slijedi sablasni četvrti stavak u kojemu se čini kao da vjetrovi pušu preko grobova.”

Emil Dalgaard

Marija Topić (2003.) glazbeno obrazovanje započinje u GŠ Zlatka Grgoševića u klasi prof. Senke Appe, a zatim nastavlja kod prof. Marine Mijatović. 2022. maturira i upisuje Muzičku akademiju u Zagrebu u klasi prof. art. Vladimira Babina. Razne nagrade osvaja na međunarodnim solističkim natjecanjima te istaknuto drugo mjesto na državnom natjecanju klavirskih dua HDGPP kao i prvo mjesto na solističkom natjecanju Damir Sekošan (Osijek). Pohađa seminare kod renomiranih pedagoga i pijanista. U 2025. ostvaruje suradnju sa Zagrebačkom filharmonijom u sklopu humanitarnog projekta O.R.P.H.E.U.S., temeljen na pomoći u liječenju onkoloških bolesnika, s kojim nastupa u velikoj dvorani KD Lisinski pod ravnanjem maestra Alana Bjelinskog. Na muzičkoj akademiji ostvarila je suradnju s kolegicom i pjevačicom Mijom Raguž s kojom nastupa u vokalno-klavirskom duu te tom prilikom izvode recitale u Požegi, Zagrebu i Splitu te na natjecanju vokalno-klavirskih dua u Novom Mestu (2025.) osvajaju srebrnu nagradu kao prvoplasirane u toj kategoriji.

“Uzevši u obzir da je legendarni Mozart bio vrckast, potrudila sam se i tu svoju stranu upotrijebiti u sviranju ovog koncerta. Točnije, u pitanju su 1. i 3. stavak koji su bržeg tempa i odišu veselom notom, dok je za 2. stavak potrebna doza smirenosti i pokušati iznijeti svoje unutarnje osjećaje kroz sviranje ovog stavka. Kod sviranja i pripremanja ovog koncerta ustvari najviše vodim „bitku“ s tim da zvuči tako lako kao da je najjednostavnija skladba u pitanju, a opet ima sadržaja u kojem trebaš misliti na svaku sitnicu. Koncert ima komponenti koje dočaravaju sreću, veselje, smirenost, staloženost, ali i odrješitost, što me nekako sve i povezalo sa skladbom da i sama sve te stvari iznesem i tako dadnem dio sebe u sve to.”

Marija Topić

Mara Spiz (2008.) hrvatska je pijanistica i učenica Pripremnog programa na Universität für Musik und Darstellende Kunst Graz u klasi Denisa Zhdanova. Učenica je Aljoše Jurinića. Osvojila je nagrade na mnogim europskim natjecanjima (Città di Minerbio, Radovljica, Peter Toperczer, Alicante, PianoTalents Milano i Memorijal Jurica Murai). Usavršavala se kod uglednih umjetnika poput Natalije Trull, Borisa Slutskog, Milane Chernyavske, Rubena Dalibaltayana i Vivian Li. Nastupala je u dvoranama poput KD Vatroslav Lisinski, Slovačka filharmonija Košice, Minoritensaal Graz, HNK u Varaždinu, Chopin centar u Szafarniji i Casa Verdi Milano. Dvostruka je dobitnica Oskara znanja i Stipendije za izvrsnost Grada Zagreba. Takoðer je dobitnica stipendije Land Steiermark za zapažene rezultate.

“Drugi klavirski koncert Sergeja Vasiljeviča Rahmanjinova smatran je jednim od najboljih i najtežih klavirskih koncerata, a toliko je popularan da se nerijetko čuje i u filmovima. Priča njegova nastanka oduševljava. Rahmanjinov, tada u dobi od 23 godine, upravo je skladao svoju Prvu simfoniju i svi su nestrpljivo iščekivali premijeru. Nesrećom, premijera je bila katastrofalna – od izvedbe pijanog dirigenta do loših kritika – što je duboko potreslo Rahmanjinova, ostavivši ga u deprimiranog i u kreativnoj krizi. Koncert je posvećen Nikolaiju Dahlu, njegovom psihologu, koji ga je uspio izliječiti i osposobiti za ponovno skladanje. Premijera koncerta bila je ogroman uspjeh, a danas nastavlja biti ljubimac publike i izboðača. On u svakom pijanistu pobuðuje najfinije interpretativne namjere i osobno mi je veliko zadovoljstvo otkrivati mnoštvo nevjerojatnih boja i tekstura koje ovaj koncert sadrži. Sjećam se kakav je dubok dojam na mene ostavilo prvo slušanje ovog djela. Imala sam povišenu temperaturi i zaspala uz zvuke sredine prvog stavka. Treći stavak kod mnogih simbolizira trijumf i konačnu pobjedu, koja se najbolje čuje u vješto pijanistički pisanoj i ekstatičnoj kodi u C – duru. Nisam svirala puno djela Rahmanjinova te mi je u početku učenja ovog koncerta (što nije bilo davno) bilo zaista teško i zbunjujuće, ali sam ga uz pomoć svojih profesora uspjela pokoriti. Koncert je zapravo iznimno intiman i svatko, a tako i ja, ima različite zamisli i interpretaciju ovog koncerta.
Veselim se novim djelima Rahmanjinova i ovom nastupu!“

Mara Spiz

Objava Grand Concert – klavirski maraton u srcu Zagreba pojavila se prvi puta na Youngmasters.

Festival se nadovezuje na Međunarodnu ljetnu školu mladih glazbenika, koja ove godine okuplja čak 16 predavača iz 8 glazbenih instrumenata te zanimljivog novog glazbeno-scenskog projekta. Ovogodišnje izdanje donosi brojne koncerte polaznika i predavača te glazbeni kviz. 

Majstorski koncert: Deux Arts (Jelena Očić i Radovan Cavallin) 

Festival svečano otvara koncert renomiranog dua Deux Arts, kojeg čine klarinetist Radovan Cavallin i violončelistica Jelena Očić – oboje umjetnici s impresivnim međunarodnim karijerama. Njihov program spaja različite epohe i stilove – od klasičnih formi do suvremenih ritmova i tango glazbe. 

Koncert se održava u Crkvi sv. Leonarda u Kotarima, jednoj od najstarijih crkvi samoborskog kraja. Njezin gotički interijer i izvrsna akustika pružaju posebno intiman i snažan glazbeni doživljaj.  

Koncert će biti održan u subotu, 23. kolovoza u 20 sati. 

Musical Theatre Songs – nova kazališna dimenzija Youngmastersa 

Ovogodišnja programska novost je projekt Cjelovita interpretacija songa u mjuziklu, pod vodstvom istaknute umjetnice Renate Sabljak. Kroz petodnevni masterclass s mladim pjevačima i glumcima, uz podršku Stjepana Vugera, Sofije Cingule i Martine Vizek, nastaje glazbeno-scenski koncertni događaj s vrhunskom izvedbenom snagom i emocionalnom dubinom. 

Završni koncert projekta bit će održan u palači Balagovi dvori u Lugu Samoborskom, koji s povijesnim šarmom i prirodnim okruženjem nudi jedinstvenu atmosferu za glazbeno-kazališnu izvedbu pod zvjezdanim nebom. Riječ je o prostoru Centra za odgoj i obrazovanje Lug, ustanove socijalne skrbi koja pruža socijalne usluge, osnovnoškolsko i srednjoškolsko obrazovanje te stručno osposobljavanje. Želja organizatora Festivala je da odabirom ove lokacije podrži važnu društvenu ulogu Centra te pridonese većoj vidljivosti te vrijedne ustanove. 

Koncert će biti održan u subotu, 30. kolovoza u 20 sati. 

Ljetna škola i koncerti izvrsnosti 

Za vrijeme trajanja Ljetne škole, mladi glazbenici sudjeluju u majstorskim tečajevima i skupnom muziciranju, a nakon šest godina Ljetna škola ove godine ponovno nudi i Gitarski komorni orkestar. 

Polaznici se predstavljaju na brojnim koncertima koji uključuju: Concertino Classico (Galerija Prica, 24. kolovoza), Open Window Concert (Ljetna scena Malog muzičkog ateljea, 25. kolovoza), Moment Musical (Galerija Prica, 26. kolovoza), Grand Concert (Muzička akademija u Zagrebu, 27. kolovoza), Tea Time Concert i Twilight Concert (Galerija Prica, 28. kolovoza), Le concert du matin (Galerija Prica, 30. kolovoza) te Concerto Finale (Galerija Prica, 31. kolovoza). 

Detaljnije informacije o koncertima izvrsnosti možete pronaći na poveznici.

Glazbeni kviz Quisando 

Omiljeni glazbeni pub kviz Quisando okuplja znatiželjne glazbene entuzijaste svih uzrasta, bez obzira na glazbeno predzanje. Kviz-majstor je poznati pijanist i predavač na Ljetnoj školi, Aljoša Jurinić. Informacije o ulaznicama dostupne su na poveznici.

Ulaznice 

Ulaz na sve koncerte Youngmasters Festivala je slobodan, a svoje mjesto na koncertu možete osigurati putem obrasca. 

Objava Događaji na 14. Youngmasters Festivalu pojavila se prvi puta na Youngmasters.

Kotari, crkva sv. Leonarda
subota, 23. kolovoza 2025. u 20 sati

Deux Arts je duo čiji su članovi Radovan Cavallin, ugledni klarinetist i profesor s bogatim iskustvom s raznih međunarodnih glazbenih akademija i nastupa u brojnim zemljama, te Jelena Očić, poznata hrvatska violončelistica, hvaljena zbog svog snažnog i emotivnog glazbenog izričaja, koja je dobila ovacije na tri kontinenta i pohvale velikih glazbenih imena.

Ovaj koncert donosi raznolik i intrigantan program koji spaja glazbu različitih epoha, stilova i senzibiliteta. Od klasicizma preko tanga do suvremenih plesnih ritmova, svako djelo na repertoaru govori svoj jedinstveni glazbeni jezik i svjedoči o raznolikosti komorne glazbe.

Ulaz je slobodan, ali bit ćemo zahvalni ako podržite Festival Youngmasters dobrovoljnim prilozima.

PROGRAM

Ludwig van Beethoven (1770.–1827.): Duo br. 2 u F-duru (obr.: J. Očić)

Ian Deterling (r. 1994.): Duo u c-molu, op. 17
                                        Duo u g-molu, op. 17 (Grimm Walzer)

Paul Hindemith (1895.–1963.): Četiri komada iz ciklusa Musikalisches Blumengärtlein und Leyptziger Allerley

Mladen Tarbuk (r. 1962.): Danzas

Astor Piazzolla (1921.–1992.): Dvije Tango Etude (obr.: J. Očić, S. Hernández)

Guillaume Connesson (r. 1970.): Disco Toccata

PROGRAMSKE BILJEŠKE

Ludwig van Beethoven (1770.–1827.): Duo br. 2 u F-duru (obr.: J. Očić)

Ludwig van Beethoven jedan je od najutjecajnijih skladatelja u povijesti glazbe, čije je stvaralaštvo označilo prijelaz iz klasicizma u romantizam. Tri dua za klarinet i fagot, WoO 27, stilski pripadaju Beethovenovom najranijem stvaralačkom razdoblju, a zbog svog živahnog karaktera i vješte igre bojom zvuka oduvijek su se ubrajali među remek-djela puhačke komorne glazbe i vrlo su popularni u svijetu puhača. 

Duo br. 2 u F-duru izvorno je napisan za klarinet i fagot, no u ovoj izvedbi fagot je zamijenjen violončelom, što unosi novu boju u glazbenu teksturu. Ova trostavačna skladba veselog je karaktera, s brojnim dijalozima između instrumenata, a virtuozna razigranost i vještina u tretiranju tembra čine je pravim draguljem komorne literature. Unatoč jednostavnosti forme, Beethoven ovdje pokazuje izniman osjećaj za suptilnu interakciju i humor, što ovu skladbu čini omiljenom među izvođačima i publikom.

Ian Deterling (r. 1994.): Duo u c-molu, op. 17
                                        Duo u g-molu, op. 17 (Grimm Walzer)

Ian Deterling je mladi američki skladatelj i klarinetist, čija djela sve više nalaze svoje mjesto na svjetskim pozornicama. Njegov skladateljski jezik spaja klasične forme s modernim izražajnim sredstvima, a osobito se ističe njegova sposobnost da kroz glazbu pripovijeda priče.

Duo u c-molu odiše početnom nostalgijom koja se razgranjuje u razigran razgovor dvaju instrumenata, te nas vodi do virtuozne završnice pune briljantnih koloratura.

Duo u g-molu, koje se naziva i Grimm Walzer, inspirirano je bajkama braće Grimm i fascinacijom skladatelja grotesknim, nadrealnim svijetom mitskih bića — gnoma, vila, čarobnjaka i zmajeva. Glazba evocira sumornu, ali očaravajuću atmosferu u kojoj se ta bića stapaju u jedan zajednički ples. Naziv „Grimm“ nije samo referenca na poznate bajkopisce, već i na njemačku riječ „grimmig“, što znači „sumoran“, čime se dodatno naglašava misteriozno i bajkovito ozračje.

Paul Hindemith (1895.–1963.): Četiri komada iz ciklusa Musikalisches Blumengärtlein und Leyptziger Allerley

Njemački skladatelj Paul Hindemith bio je jedan od najvažnijih glazbenika 20. stoljeća, poznat po svom neoklasičnom stilu i inovativnom pristupu harmoniji i kontrapunktu. Bio je i izvrstan izvođač, svirao je violu, klarinet i druge instrumente.

Musikalisches Blumengärtlein und Leyptziger Allerley (Glazbeni cvjetnjak i leipziške raznolikosti), zbirka kratkih skladbi, nastala je iz ljubavi prema komornoj glazbi i prijateljstvu. Hindemith je djelo napisao za svoju suprugu, čelisticu, i samog sebe, svestranog glazbenika koji je svirao nekolicinu instrumenata, među kojima i klarinet. Skladba se sastoji od više kratkih stavaka te postaje biser u literaturi za klarinet i violončelo.

Mladen Tarbuk (r. 1962.): Danzas

Skladatelj, dirigent i glazbeni pedagog Mladen Tarbuk nezaobilazno je ime hrvatske glazbene scene. Njegov opus obuhvaća širok spektar djela, a u skladbama često spaja tradiciju s modernim izražajnim sredstvima.

Skladba Danzas nastala je posebno za izvođače večerašnjeg koncerta, a praizvedena je u lipnju 2025. na Siciliji, gdje je dočekana s velikim oduševljenjem. Svaki stavak odiše folklornim motivima, u kojima se isprepliću temperament i nostalgična refleksija. Tarbuk vješto koristi ritmičke i melodijske elemente narodnog glazbenog naslijeđa te ih transformira u suvremeni jezik bogat bojama i emocijama.

Astor Piazzolla (1921.–1992.): Dvije Tango Etude (obr.: J. Očić, S. Hernández)

Astor Piazzolla, argentinski skladatelj i bandoneonist, zaslužan je za stvaranje tanga nueva – suvremenog oblika tanga u kojem spaja argentinski folklor s elementima jazza i klasične glazbe.

Šest Tango Etida, napisane 1987. za flautu solo, predstavljaju kvintesenciju Piazzollina glazbenog jezika. Piazzolla je poticao izvođače da preuveličavaju naglaske i disanje, kako bi dočarali bit tanga. Dvije etide koje večeras slušamo u vještim obradama za klarinet i violončelo donose interpretacijsku i kreativnu satisfakciju ostavljajući duh Tanga živim.

Guillaume Connesson (r. 1970.): Disco Toccata

Guillaume Connesson jedan je od istaknutih suvremenih francuskih skladatelja, poznat po energičnim, koloristički bogatim djelima u kojima spaja klasične forme s popularnim glazbenim utjecajima.

Disco Toccata, napisana za klarinet i violončelo, nadahnuta je disco glazbom, snažnog ritma i specifičnih melodičnih formula, te baroknom formom toccate. Nevjerojatna energija djela i sama ideja kreacije ove skladbe proizlaze iz sinergije brzog tempa barokne toccate i disco ritma. Skladba na duhovit način preispituje granice između žanrova, podsjećajući nas da je glazba uvijek živa, pokretna i otvorena za nova značenja.

Objava Deux Arts (Jelena Očić, violončelo i Radovan Cavallin, klarinet) pojavila se prvi puta na Youngmasters.

Cijena seminara je 300 €. (Poseban popust za članove i članice Malog muzičkog ateljea.) Prilikom prijave uplaćuje se 1. dio u iznosu od 70 €.

Prijave su moguće na poveznici: PRIJAVE

Objava Youngmasters Side Project s Renatom Sabljak pojavila se prvi puta na Youngmasters.

Za sve koji propuste premijeru, HRT priprema čak dvije reprize – u utorak, 20. svibnja u 1:10 i 4:15 sati.

U bogatom programu nastupili su renomirani hrvatski i slovenski glazbenici: Marco Graziani, Gal Faganel, Marko Zupan, Sven Brajković, Petar Čulić, Mihael Paar i Anja Papa Peranović. Posebnu glazbenu poslasticu čini praizvedba skladbe Glorija velikog Borisa Papandopula, napisana još 1983., ali dosad nikada javno izvedena ni snimljena.

Drugi dio koncerta donosi nastup Festivalskog komornog orkestra uz tri izvanredne mlade solistice, među kojima se ističe sopranistica Josipa Bilić. Njezina izvedba Čardaš arije iz Kálmánove operete Grofica Marica – u hrvatskom prepjevu – donosi snažan vizualni i emocionalni dojam koji ćete, zahvaljujući televizijskim kamerama, moći u potpunosti doživjeti i iz svojih domova.

Ne propustite priliku još jednom osjetiti čaroliju Youngmasters Festivala putem malih ekrana!

Objava Youngmasters Gala koncert u programu HRT-a! pojavila se prvi puta na Youngmasters.

Prijave za Youngmasters – 14. međunarodnu ljetnu školu mladih glazbenika otvaraju se 15. travnja 2025.!

Festival Youngmasters i Međunarodna ljetna škola mladih glazbenika održat će se od 20. do 31. kolovoza 2025. u Samoboru.

Ukupno petnaest vrhunskih glazbenika i pedagoga vodit će ljetne škole i majstorske tečajeve za osam različitih glazbenih instrumenata. Program nudi raznolikost ne samo u izboru instrumenata, već i kroz bogat sadržaj popratnih projekata kao što su predavanja, umjetnički i edukativni programi. Koncerti polaznika, predavača i gostiju tradicionalno su važan dio festivala.

Prijave su otvorene od 15. travnja do 1. srpnja 2025.!

Saznajte više o Youngmastersu ili pročitajte više o ovogodišnjim predavačima slijedeći poveznice.

Online prijavnicu pronađite ovdje.

Objava Prijave za Youngmasters 2025 pojavila se prvi puta na Youngmasters.